2 réponses à “Picasso Pablo, Trois Musiciens, 1921”

1. « Trois Musiciens » -Pablo Picasso(1921), huile sur toile 200.7 x 222.9 cm
   The Museum of Modern Art, New York.
   Ce tableau « Trois Musiciens » de l’artiste espagnol Pablo Picasso est une huile sur toile réalisée en 1921 et est maintenant exposée au Moma à New-York. C’est un tableau qui fait penser au mouvement du cubisme synthétique, c’est-à-dire une composition complexe semblable à un puzzle, et rappelant des papiers découpés et collés. Picasso évoque des collages tels que les barbes, les partitions de musique, en juxtaposant différents éléments qui semblent se superposer.
   Les trois figures incarnent ce qui semble être des musiciens, intégrant des éléments de figuration, autrement dit, assimilant le réalisme à l’imagination tout en déformant les formes traditionnelles. À gauche, on peut situer un clarinettiste qui porte un costume blanc. À droite, un moine qui tient une partition et porte un habit noir avec une capuche. Et pour finir au centre, un Arlequin vêtu d’un costume orange et or, et grattant une guitare.
   Le tableau évoque la musique de part les instruments qui y figurent. Cela renforce l’idée d’une adaptation musicale, où chaque personnage prend part de la composition.
   De plus les couleurs sont variées: rouge, jaune, bleu, blanc, marron et noir. Allant des couleurs vives au centre qui créent comme un noyau lumineux jusqu’à l’arrière-plan qui est plus sombre.

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2. L’œuvre « Trois musiciens » de Pablo Picasso, artiste espagnol, est une peinture réalisée en 1921 qui s’appuie sur le mouvement du cubisme. Le principe du cubisme est de déconstruire le réel non pas de façon abstraite mais en dessinant, peignant etc. plusieurs points de vue de l’objet ou du sujet de l’œuvre. Ici ce n’est donc pas de l’abstraction mais de la non-figuration car on distingue clairement trois musiciens avec leurs instruments. Ce portrait aborde donc le thème de la musique. Pablo Picasso a utilisé de la peinture à l’huile pour le réaliser. Les couleurs dominantes sont le rouge, le jaune et le bleu (les couleurs primaires), le marron et un peu de noir et blanc.
   L’artiste a également fait du collage afin de donner du rythme à cette peinture.
   La peinture est exposée au MOMA, à New York.
   J’apprécie plutôt cette œuvre car le thème qu’elle aborde est un thème qui me touche : la musique. J’aime également l’aspect mélancolique qui s’en dégage et l’association de la couleur bleu ainsi que du marron.
   Cette œuvre et l’artiste Pablo Picasso m’ont beaucoup inspirée pour réaliser les visages déformés de ma production.

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